对于不太懂抽象艺术的大部分同学,面对这一类作品时,往往一脸懵圈有没有。但是又不能露怯,还得装出一副很懂的样子,然后就开始一本正经的胡吹海侃。
“嗨,画家画的这几根线和这块颜色,是想表达出这种悲伤忧郁却又不失希望的内心感受~~~”分析的头头是道、其实内心波涛汹涌。
如果你的朋友们跟你一样,对于抽象画派一无所知,那么他们都会纷纷投来崇拜的眼光。我在这里简单地介绍一下抽象画的概念,分享快速看懂抽象画的经验。
抽象绘画是抽象艺术的一个类别,泛指20世纪想脱离模仿自然的绘画风格,流派种类繁多,其共同之点就在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。
首先,我们先来了讲一下抽象的概念:抽象相对于具象而言,带有哲学里面共性相较于个性的意味,抽取很多事物之中的共通之处,然后综合成一个新的概念,这一概念就是抽象。
其次,我们来开始学习赏画。当你在看一幅抽象画时,往往一眼很难看清楚创作者所要表达的情感,就像是在读一篇晦涩难懂的文章,每个字都认识,但是把它们放在一起,就瞬间文盲了(我深有体会)。
从一幅写实风格的作品中,我们很快能接收到画作中的意思,你也能很清晰的表达出来。例如:绘制女肖像,画的太像了太漂亮了,画的苹果给真的一样等等。
但是这些具体的概念你无法从抽象画中理解出来。
简而言之,抽象画的创作者在创作一幅作品时,往往是自己在去面对某一个场景或事件时,一种内心的感受,或是其世界观与价值观的间接显露。而当我们在欣赏作品时,就要懂得将自己的情感与作品结合起来。
就像一万个读者心中有一万个哈姆雷特,那每一幅画作在每个欣赏者的眼中也有不同的模样。
很多时候我们并不一定知道画的具体是什么,却依然能得到美的感受,这也应该就是抽象画的价值所在。
我们要把它简单化,从事物最本质的层面去认识它。只有这样我们才不会钻进抽象艺术的迷宫里去,从而能在艺术的天空里畅游,享受到美给我们带来的快乐。
好了,说了这么多,我们来看两个实例。
“抽象绘画之父”康定斯基的代表作《黄 橙 蓝》解析内容。同学们睁大双眼看好了~~
▵康定斯基《黄 橙 蓝》
用几何的造型配上明亮的光和高纯度的色彩,使抽象绘画富于激情,把激情的色彩和几何抽象造型有机地结合起来。
面对《黄 橙 蓝》时,最好的办法就是放弃具体形象的猜测,在色彩、线条的舞动中,尽情体会艺术的纯粹与美丽。
也许有人并不习惯这种没来由的表现,然而美丽却是不可置疑的,震撼更是不可抗拒的力量,因为它的美拥有与心灵节拍相吻合的节奏,或混乱,或高亢激昂,或暴力,或欢快~~
汤伯利,《纽约时报》评出的20世纪最伟大的当代艺术家。此幅作品《黑板》2015年在纽约苏富比拍卖会上以7035万美元成交。
▵汤伯利《黑板》
其不是用粉笔在黑板上画出来的,而是用油彩和蜡笔在灰色的油画布上画出来的。创作方式也很特别,汤伯利坐在朋友肩上,让对方随意晃动,顺势在画布上涂写。
在灰色的画布上重复使用简单的图线,以一种独特、震撼人心的方式捕捉了空间与运动,肆意奔放、又带着神秘气息,想要表现一种简单却难以诉说的情绪。
因此,当我们下次在欣赏一张抽象画时,不要纠结于眼前,要跳脱出来,去表达内心的感受,或忧伤或愉快,并且不要钻牛角尖揣摩创作者到底怎么想的,因为他们也说不清。
说了这么多,我选了几幅比较有代表性的作品请大家慢慢体会,考验你鉴赏能力的时候到了。
《橙 红 黄》罗斯科1961
《03 12 86》赵无极 1986
版权声明 | 文章配图仅供学习参考,引用图片版权归属原作所有
如有问题,请及时与我们联系,我们将第一时间做出处理