短视频作为当前最受关注的内容形式,已深入到我们的日常生活中,成为一种生活方式,它与图文相比,具有更强的代入感、传播力,更能深入到用户的内心深处。对于品牌而言,一段有趣的短视频可以增加品牌的曝光度,进而促使用户对该品牌产生喜爱、认同、认同、认同和传播的想法。在当今多样化、分散化的流量环境下,如何以小成本制作出高质量的视频内容,下面小编就从策划选题、脚本编写、中期拍摄到后期制作短片制作教程来简单的谈一谈。
一、策划选题 :目的、用户喜好
拍摄前,首先要考虑的是片子的主题,并且要弄清楚短片的拍摄目的是什么?它会产生什么结果?例如活动推广,生活分享,才艺展示等等。然后结合观众的喜好,仔细分析,选择合适的主题。例如面对的用户是年轻人,那么就偏爱时尚、时尚、搞笑的形式向大家展示,如果面对的是中年用户,内容就多一些现实的地域性主题,这样更能贴近用户吸引用户。
二、脚本撰写:精简有趣、节奏感强、镜头有冲击力
课题完成后,便进入脚本的关键环节。一部好的影片可以直接决定影片的质量,包括每个镜头的画面位置、人物(关系/位置)、时间(白天/黑夜)、景别变化和人物动作,甚至还有声音效果和对话的标注。建议精炼对话台词,避免冗长拖沓,拖慢视频节奏。使用文字脚本可以制作镜头脚本,用于指导摄像,后期工作。镜头脚本不需要画得很好,即使是很潦草的,你也可以自己看得懂。
三、中期拍摄:构图、画质、镜头
拍前场景准备需要提前取景,演员的服装设置,道具的准备,以及所需的照相机,三角架,灯光,录音设备等器械,尽可能详细,避免因准备不足而延误项目进度。
1、场景布局:常用的构图形式有三角构图,对称构图,黄金分割,九宫格构图等。普通的角色构成,我们会选择,让主体居中或在黄金分割线上,通常会让主体面朝哪个方向,留出较大的空间,这样会使整个画面更“透气”,场景适当拍大一些,便于后期剪切。
2、画质:保证画面的清晰度和镜头的稳定性是最基本的要求,需要拍摄场景光线充足,保证画面足够清晰。灯光弱需要打光拍摄,一般拍摄会采用3点布光,主体光,辅助光,轮廓光。透镜稳定性可以借助防抖装置来实现,如:三脚架,单脚架,防抖稳定器等。
3、镜头运动:在拍摄中要注意画面的变化,通过推镜头、拉镜头、跟镜头、侧向摇晃镜头等动作使画面充满变化。举例来说:固定地点的人物拍摄时,注意通过推镜实现全景、中景、近景、近景、近景的切换,否则你的画面会显得很乏味。
四、后期制作:剪辑、调色、声音
1、剪辑:剪辑的作用就是把听起来毫无意义的声音和画面,通过片断产生旋律,通过组合形成情节。片中的意蕴是精确而鲜明地反映电影的主题思想,做到结构严谨、节奏鲜明,还是为了叙事而创作。
2、调色:Premiere的色彩调制基本上可以满足大众的需求,微电影宣传片需要使用达芬奇的色彩调制。利用PR可实现校色、二次调色及风格调色。假如是业余拍摄的话就更好了,自己去旅游了,拍点东西,回来自己剪还可以自己调整颜色。
3、声音:声音和画面的契合程度决定着影片能否吸引人,打动人。选取合适的背景音乐,增加画面的调性和整体观感,然后为画面效果添加字幕或特效包装。如有旁白解说,要保持声音纯正,录音设备建议采用有线专业话筒,有条件可配较高档的小蜂型。
短视频的拍摄其实并不难,难的是大家有没有动手去做,现在动手的话,你就已经领先很多人了。所以,有意向的小伙伴快快行动起来吧!