艺术设计与制作主要学什么

艺术设计属于设计学类，是指一系列为人们的视觉、听觉、嗅觉等感官提供美学享受而创作出的艺术品。它不仅注重美感的表现，而且需要功能性、实用性的考虑。艺术设计常见的形式多种多样，包括平面设计、产品设计、包装设计、展示设计、室内设计等。艺术设计与制作的主要学习内容有基础科学和美学理论、创意构思、手绘和设计软件、材料与工艺技术、市场营销和商业策划等。我可以为你简要介绍一下。

1.基础科学和美学理论

学习艺术设计需要先掌握艺术历史、视觉艺术基础知识、设计语言、空间感知等基础知识，这些是对设计人员的基本要求。同时，还需要学习美学理论，了解美学、审美和美的相关原理和理论。

2.创意构思

在设计、制作过程中，创意构思是最重要的部分。创造性思维是艺术设计最关键的一部分，在这个过程中，创意可以来自艺术家的直觉和感性表现力，也可以来源于具体工作中的实践。

3.手绘和设计软件

艺术设计是需要手绘和设计软件相结合的。需要手绘技巧的包括素描、色彩、造型等基本技能；还需要熟练掌握各种设计软件（如Photoshop, Illustrator, Sketchup, 3D MAX等）的基本使用，EOI和AutoCAD等CAD制图技能也必不可少。

4.材料与工艺技术

学习艺术设计还需要掌握各种不同的材料，例如金属、木材、玻璃、塑料等，还需要掌握各种不同的制作技术。材料和工艺技术是将创意落实到实际制作中的关键。

5.市场营销和商业策划

在当今竞争激烈的市场中，商业策划和市场营销对于艺术设计的成功有着至关重要的作用。学习营销和策划需要了解产品定位、品牌策划、包装设计等方面的商业知识。

总之，艺术设计与制作的学习要涵盖美学理论、创意构思、手绘技能、设计软件、材料工艺技术以及市场营销和商业策划等方面，不断发展自己的综合素质，打好基础技能，才能成为一个优秀的艺术设计师。