随着CG数字绘画的发展愈发成熟,现在在电脑PS软件里,通过数位板,去手绘完成一幅超写实风格的色彩人像变得越来越效率和便捷,不同于传统绘画中的油画,颜料画材等等耗费的高额成本不说,更重要的是完成一幅超写实风格的油画,其细节刻画的过程相比数字绘画更繁重,时间也耗费的更多。
那么,对于绘画初学者来说,在信息时代,有了便捷的绘画练习工具,那我们就应该要去学会运用它。当然,这里也并不是说油画绘画这一艺术表现形式就过时了,只是说,我们初学者要是打算练习色彩和造型,大可以运用现在的数字技术,来效率和低成本的展开基础绘画能力训练。
这里就来教大家运用类似油画里的色彩厚涂技法,在电脑绘画软件(PS)中完成一幅超写实人物的肖像画绘制。
先来看看绘制完成的作品效果,超写实风格的人物肖像画,需要不仅造型准确生动,还要和描绘对象的形象气质像符合。这里就需要你对结构形状,色彩光影都理解并且刻画表现到位。
接下来我就分步骤来做演示讲解,其中会详细说明绘画重点,技法要领。
首先第一步,造型起稿,这里我运用的是素描稿起稿,也就是黑白稿,以前有过素描绘画基础的同学应该知道,素描的体积关系就是色彩光影关系的基础。所以,我们一开始就要把画面大概的明暗光影关系的基调定好。
像这样一张的素描稿,拿铅笔或者炭笔去速涂,都不会有这样的CG绘画来的效率,这样一幅黑白调速涂,也就一两分钟的过程。定光影基调的同时,把形状造型也大概描绘下。
第二步,在光影基调和大概形的基础上进行体积感的强化,进一步梳理背光面,测光面,和受光面,素描三大面之间的层次关系。同时,把第一感觉能把握的形状也修改表现进去。
这个阶段的技法要领,需要使用软边缘的喷枪画笔绘制,这样比较容易概括光影和形状,不容易被细节刻画所牵绊,喷枪画笔非常适合进行笔触之间的过渡衔接,下笔的时候注意手感对数位板压力的轻重变化。
在大关系概括到位以后,就要开始梳理局部的大关系了,所以也不难理解,等这部的局部关系梳理清楚了,就可以来整理塑造细节的关系了,整体的厚涂绘画思路就是这样,从整体入手,把握了整体在统筹局部,然后再深入刻画,这样循环渐进,绘画节奏和思路也就明细了,同时画面关系和细节也更自然和准确。
接下来,就是细节的关系梳理,这里的细节形状结构都是同步进行刻画梳理的,这个步骤比较细致,耗时也比较多,但也就是细节绘制的时候繁复一些,难度到没有前面的概括表现难,更像是一个重复的体力活,概括大关系的阶段,看似简单,其实需要有光影体积的塑造经验做支撑的,做到胸有成画,才能概括取舍,为每个阶段执行最简略最精要的活。这一块,素描基础薄弱的同学,一定要把预科班的素描基础课多练习,多理解,多运用。
人物肖像,主要就是刻画面容五官,那周边的头发和肩膀身体都是配角,陪衬用的,就可以概括表现了,光影体积跟上大关系就可以。
素描稿差不多了,再整体的调整下光影,接下来就可以叠加颜色了,我这里用的是叠色画法,这个技法非常适合同学们来做色彩感受能力的训练,这里的黑白稿是我手绘的,你们单独练习色彩感受的能力的适合,倒是可以把照片转成黑白,然后再叠色重塑。
叠色稿,这里我有把手细节塑造了下,手出现在画幅里的话,也是一个副视觉重点。不能忽视。叠色有个技巧,就是图层模式设置成“颜色”,这样叠色的时候,色彩显示的比较直观可控,同学们也可以用我的黑白稿叠图上手试试。
这里附加了我的叠图图层。你会发现叠色层也并不复杂,但是它就是可以去表现写实效果的自然颜色。
叠完颜色,还是要再继续往细致里刻画的,这个时候就可以再给皮肤,五官等各处细节补充些冷暖色彩变化,粗略画过类似人像的同学,估计对头发丝的刻画比较头疼,还有皮肤的纹理质感的刻画拿捏不准,这里推荐几个刻画的纹理画笔给大家试用看看。
这三种画笔,都是非常适合来刻画细节的厚涂画笔,缩小来勾勒发丝尤其的丝滑。
当然这里的丝滑还得需要手上勾线的熟练度的,绘画手感的熟练度,没有捷径可走,得多画,形成细致把控手部动作和力道的肌肉记忆。
这个画笔是皮肤纹理画笔,纹理画笔不要滥用,只在最后给明暗交界的地方做点纹理过渡,这样就有皮肤的肌理质感了。
最后,我们的教程就要接近尾声了,如果有同学想模拟相机照片效果,画面丢失细节出现光噪的话,可以给全图叠加个噪点杂色,可以用教程素材里提供的噪点材质,做个全图的叠加,然后看需求效果调整下噪点层的透明度。
上图皮肤是未叠加噪点的,下图是叠加了的。
最后的最后,我们的教程就要结束了。有兴趣的同学可以来上手画一遍看看。
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